
SERVICIO DE NOTICIAS en favor de la democracia participativa, el desarrollo humano, la paz, el medio ambiente y la cultura.- Santo Domingo, República Dominicana / Luis ORLANDO DIAZ Vólquez - OPINIÓN, NOTICIAS Y COMENTARIOS. Haciendo de la lucha contra la pobreza un apostolado templario./ email: guasabara.editor@gmail.com - http://www.facebook.com/GuasabaraLUISorlandoDIAZ - @GUASABARAeditor
miércoles, 10 de diciembre de 2025
Lang Lang - el genio del piano de nuestro tiempo (#sukabumi #mtv ©️)
jueves, 11 de noviembre de 2021
Presidente Abinader recibe a Raúl Di Blasio en el Palacio Nacional
Presidente Abinader recibe a Raúl Di Blasio en el Palacio Nacional

Santo Domingo. -El presidente Luis Abinader recibió en el Palacio Nacional al pianista internacional Raúl Di Blasio, en una visita de cortesía por motivo de su presentación en el país este viernes 12 de noviembre.
Acompañado del productor artístico Amaury Sánchez, Di Blasio, que se ha presentado en diversas ocasiones en suelo dominicano, agradeció al pueblo por recibirlo una vez más “con el mismo cariño, con el mismo calor, con la misma sonrisa, después de una temporada muy compleja para todos”.
Este nuevo concierto lleva por nombre “Corazón Dominicano” y en palabras del propio artista, busca reflejar su imagen del país, “no solamente de las playas, sino del rostro del pueblo dominicano y el corazón que tienen ustedes”.
Al dirigir sus palabras a la prensa nacional, El Piano de América, como se le conoce a nivel internacional, dijo la inspiración para una nueva melodía son los dominicanos pues, “reflejaba el rostro de ese pueblo como lo veo yo, un pueblo que sonríe siempre, la gente siempre está con espíritu y sentido del humor muy particular y que es amante de la música”.
Se trata de una pieza instrumental que será interpretada en bachata, uno de los ritmos que caracteriza al país en todo el mundo, y que tocará sobre el escenario con músicos del país.
También expresó su alegría por reiniciar sus presentaciones artísticas en la República Dominicana.
“Estoy particularmente feliz porque el reinicio de las actividades artísticas son aquí. Es el primer concierto después de esta etapa y es hermoso poder venir y sentirse como en casa para comenzar esta nueva etapa, con esta nueva normalidad”.
La presentación de “Corazón Dominicano” está pautada para este viernes en el Teatro Nacional.
https://presidencia.gob.do/noticias/presidente-abinader-recibe-raul-di-blasio-en-el-palacio-nacional
domingo, 16 de junio de 2019
Floralba Del Monte: primera pianista dominicana en el Carnegie Hall
Floralba Del Monte: primera pianista dominicana en el Carnegie Hall
Se cumple el 70 aniversario del concierto que protagonizó en la prestigiosa sala de Nueva York la hoy fallecida pianista y compositora
Diario Libre - SANTO DOMINGO 16 / 06 / 2019, 10:30 AM


domingo, 7 de octubre de 2018
CULTURA | Evento con pianos establece nuevo récord mundial Guinness |
Actualizado 2018-10-07 19:36:43 | Spanish. xinhuanet. com
| HEBEI, octubre 6, 2018 (Xinhua) -- Pianistas tocan los pianos durante un evento de beneficencia social para el cuidado de niños con discapacidad visual, en el condado de Wuqiang, provincia de Hebei, en el norte de China, el 6 de octubre de 2018. Un total de 666 pianos hicieron su aparición durante el evento. (Xinhua/Zhang Shuo) |
| HEBEI, octubre 6, 2018 (Xinhua) -- Una pianista interpreta una melodía durante un evento de beneficencia social para el cuidado de niños con discapacidad visual, en el condado de Wuqiang, provincia de Hebei, en el norte de China, el 6 de octubre de 2018. Un total de 666 pianos hicieron su aparición durante el evento. (Xinhua/Zhang Shuo) |
| HEBEI, octubre 6, 2018 (Xinhua) -- Niñas tocan los pianos durante un evento de beneficencia social para el cuidado de niños con discapacidad visual, en el condado de Wuqiang, provincia de Hebei, en el norte de China, el 6 de octubre de 2018. Un total de 666 pianos hicieron su aparición durante el evento. (Xinhua/Zhang Shuo) |
http://spanish.xinhuanet.com/2018-10/07/c_137516628.htm
jueves, 30 de noviembre de 2017
Cultura | Se inician clases magistrales de Berklee | Beca Michel Camilo
Se inician clases magistrales de Berklee

domingo, 16 de julio de 2017
Tomatito:Michel Camilo y yo hemos quitado el mal rollo entre piano y guitarra
Tomatito:Michel Camilo y yo hemos quitado el mal rollo entre piano y guitarra
A pocas horas de subirse al escenario de La Mar de Músicas de Cartagena (este) con el pianista dominicano, Tomatito ha afirmado en una entrevista con Efe que 'Spain', 'Spain Again' y 'Spain Forever', éste último publicado el pasado año, son la prueba de que es posible que casen bien ambos instrumentos y resolver un "reto" con el que, en su opinión, han "creado un sonido".
Para ello, ha valorado que ese entendimiento no se hubiera logrado sin el "respeto", "dejándose fuera del escenario el ego" y "mirándose a la cara, sin mal rollo". "Cuando dos músicos no se llevan bien, no pueden tocar", apunta el histórico acompañante a la guitarra del cantaor Camarón de la Isla.
Tomatito ha señalado que, para un hombre que proviene de la cultura flamenca y que no sabe leer música, le "viene bien aprender" otros temas y otros conceptos, que han trasladado a su último trabajo.
Preguntado por el éxito de estas propuestas que fusionan la música de las dos orillas del océano Atlántico, como ocurrió con Diego El Cigala y los cubanos Valdés, el guitarrista almeriense ha asegurado que son estilos que "se parecen" por la forma de sentir. "En otras vidas serían los mismos, se separaron y unos que se fueron para allá y otros que se quedaron", señala.
Tomatito ha explicado que la forma de pergeñar los discos con Camilo "surge sola", intentando nuevas canciones después de los conciertos o en las pruebas de sonido, que luego se trasladan en una semana de grabación al estudio, donde "siempre nos quedamos con la primera de las dos tomas que hacemos". "Es casi un disco en directo", añade.
No obstante, matiza que él es "flamenco hasta el hueso, hasta el morir", y ha enmarcado esta colaboración como la forma "de tontear introduciendo un sonido distinto sin desvirtuarlo".
Respecto a los conciertos que recuerdan a Camarón de La Isla, fallecido hace un cuarto de siglo, o a Paco de Lucía, muerto en 2014, Tomatito asegura que ha colaborado tantos años con él que le homenajea todos los días.
"Esas cosas no nos gustan mucho hacerlos en mis concierto, pero sí me gusta que le hagan cosas", dice.
De Paco de Lucía reconoce que "si los guitarristas tocamos es por él, que está el primero en grande, y luego los demás".
"Paco es insustituible y lo inventó todo. Camarón y él son los grandes genios de nuestra época y nunca veremos algo igual", afirma. EFE
domingo, 14 de mayo de 2017
VIDEO: Putin toca el piano en la residencia de Xi Jinping en Pekín
VIDEO: Putin toca el piano en la residencia de Xi Jinping en Pekín

lunes, 27 de febrero de 2017
sábado, 26 de septiembre de 2015
Bullumba Landestoy: la música por dentro y por fuera (1 de 3) | Por Pedro Delgado Malagón
Bullumba Landestoy: la música por dentro y por fuera (1 de 3)
No fue mi vocación, sencillamente.
Desde temprano entendiste que tu vida estaba en los pentagramas.
Y te voy a decir una cosa. Yo fui un luchador increíble, la gente no se imagina lo que yo sufrí, porque el viejo me lo dijo desde el principio: “No te voy a comprar piano porque yo no quiero que mi hijo salga un borrachón, como todos los músicos”. En esa época los músicos tomaban mucho. Y no me lo compró; tuve que estudiar piano escondido.
¿Cuándo aceptó él finalmente tu decisión? Claro, no se podía pasar la vida rechazándote…
Bueno, sí. Cuando ya pasó el tiempo, pero los principios de mi aprendizaje para piano fueron heroicos. Porque, imagínate, yo tenía que estudiar… ¿Sabes lo que hice? Hablé con mister Edward Fender, que era el Director del Conservatorio (un alemán que Trujillo trajo al país) para pedirle permiso y después que se acabaran las clases ir a estudiar. Y eso para mí era un sacrificio inmenso.
Tú comienzas componiendo a los 20, a los 21 años. Te inicias con música simple: canciones, boleros; melodías románticas, gozosas. Es la época. Pienso que a los 20 años no se puede ser sino feliz.
¿Tú no te acuerdas de aquel bolerito que se llamaba ‘Pesar’, que decía “el dolor que has dejado en mi vida…”? Esa canción la grabó mucha gente, hasta Miltinho, un cantante brasileño.
¿Qué buscabas en la música? ¿Un destino del que jamás te alejarías, o acaso alguna ilusión repentina, frívola?
La cuestión de la composición era espontánea y misteriosa. Te voy a contar lo que pasó con ‘El Vals de Santo Domingo’. Un fenómeno musical que yo pienso que nunca ocurrió antes. Vivía entonces en un Monasterio en Puerto Rico. En esa época intenté hacerme monje, pero me lo impidió la rigurosa disciplina que exigían esos votos. No obstante, me gustó el ambiente monacal dentro del cual había una escuela. Entonces le dije al superior jerárquico, el Padre Owen: “Padre, me gustaría quedarme un tiempo aquí con ustedes. ¿Por qué no me dan un trabajito de maestro de piano para los muchachos? El Padre Owen aceptó mi propuesta, y en ese claustro habité durante siete años. De ahí que tú percibas las influencias y mis vínculos con la religión católica. En esa época entendí la seriedad de esas cosas. Hay millones de personas que no saben lo que representa la religión católica, y por eso viven así.
¿Y qué del Vals de Santo Domingo?
Bueno, oye bien. Yo me siento una tarde en un piano nuevo que habíamos comprado (me llevaron para que lo seleccionara, un piano nuevecito). Lo tenían fuera del Monasterio, aparte, donde yo daba las clases. Me siento una tarde en el instrumento (eso es inolvidable) a ver qué me salía, porque a mí muchas cosas me salieron así; me sentaba en el piano, “déjame ver qué me sale”, y me salieron ‘El Criollo’, ‘Las Carnavalescas’.
Esa tarde me ocurrió un fenómeno, dos fenómenos: el primero fue que yo puse los dedos en el tono de Fa sostenido mayor, que tú sabes que nosotros los pianistas no tocamos en ese tono porque es muy difícil. ¡Nunca lo usamos! Yo nunca había utilizado ese tono para nada. Puse mi mano… y salió, como si me lo dictaran, ‘El Vals de Santo Domingo’, sin yo hacer ni un solo esfuerzo, porque generalmente en mis composiciones trabajo con la mente buscando combinaciones armónicas. Esa obra a mí me la dictaron.
Tal vez una de las musas descendió para insuflarte esa melodía. En un estado de posesión benéfica, no maligna, por que sin duda existen esos apoderamientos bienhechores.
Pero debo decirte algo. ¿Cómo es posible que un individuo toque y un vals como el ‘Vals de Santo Domingo’, que yo considero la obra más completa que he realizado, una pieza con todos sus cambios armónicos, sus cambios rítmicos? Cuando se acaba la pieza (Bullumba da entonces un golpe en la mesa) yo oí, ¡oye bien!, que no lo juro porque no voy a jurar, pero yo escuché una voz clara que me dijo: el ‘Vals de Santo Domingo’, y ahí quedó la obra.
¿Y qué hiciste? ¿Lo grabaste, lo escribiste?
No, lo dejé aquí en la mente. Y tú has de creer que pasaron los años y no se me borró.
Un poco a lo Mozart, quien a los 14 años escuchó en la Capilla Sixtina el Miserere de Allegri; luego fue a su habitación y escribió de memoria, casi con exactitud, la partitura completa de la obra.
Es triste decirlo, pero tuve una época en la que componía y no podía escribir mis cosas, aunque después hice un esfuerzo y sí logré hacerlo. Entonces escribí toda mi música y está publicada, gracias a Dios. ¿Tú sabes quién me reprochaba que yo no hubiese escrito mi obra, porque una vez que vine de Puerto Rico, se la toqué y le gustó mucho?: el maestro Vicente Grisolía. Él me dijo: “Sí, ¿pero de qué te sirve eso, si no está escrito?”. Y ahí me calló la boca, me picó, después lo analicé y me di cuenta de que era verdad. Entonces empecé poco a poco: hacía la partitura del bolero, pero ya escribir una mazurca, por ejemplo, no era fácil.
Los figurajes son muy complicados…
Los figurajes y el balance que tú tienes que darle en una partitura de piano.
En tu primera época, la edad de los boleros, el tiempo de la felicidad, de la juventud, de los amores, del enamoramiento, no podrás negar que tus primeras canciones tienen una inclinación magnética hacia el amor, hacia la mujer, hacia la belleza; “Vidita, carita de ángel”, ‘Pesar’. ¿Hubo amores detrás de esas inspiraciones o eran abstracciones?
Eran abstracciones, y te voy a decir una cosa que los amigos me decían: “Bullumba, tantos boleros de amor que tú escribes y no te conocemos ni una novia”. ¡Oye eso!
¿Por qué? ¿Miedo al amor?
No. Yo no quería complicarme la vida porque pensaba irme al extranjero.
Pero te habrías llevado el amor como parte del equipaje.
No, no, no. Yo pensaba que si me metía en amores, me podría casar y mi viaje al extranjero se iba a frustrar y entonces yo preferí, tú sabes. Sufría porque había muchachas muy bonitas por ahí que me inspiraban canciones pero me aguanté y al fin se me dio bien, me fui para México.
¿Y por qué en México tampoco encontraste el amor?
No, ya yo no estaba en ese plan.
Platón imaginaba que el amor y la belleza en estado puro existían fuera de la realidad nuestra, en un lugar improbable que él llamaba ‘topus uranus’. De modo que, si te ibas del país, la belleza y el amor y la verdad podían descender de su refugio y seguir tus pasos hasta México o cualquier otro lugar que eligieras, sin ninguna dificultad…
No, no. Yo le cogí el sabor a la libertad. Tú sabes que estábamos en la época de Trujillo, al salir yo de aquella opresión…
¿En qué año te fuiste?
En el ‘52. Cuando llegué a México me di cuenta que había cambiado, de lo que era Santo Domingo en esa época, a una realidad distinta, mucho más libre, como era México. Y no quise volver más hasta que no pasara la forma de gobierno de nuestro país.
Y no volviste.
Y no volví, hasta 10 años después, en 1962, un año después de la muerte de Trujillo.
Pero tampoco te quedaste.
No me quedé y además cuando vine, después de la Era de Trujillo, había una conmoción política con muchos líos en la calle…
Hasta el ‘65, en los días de la Guerra Civil.
Yo estaba aquí cuando comenzó la guerra. Entonces me fui a Puerto Rico y me quedé 13 años allá. Esa fue la época en que sentí deseos de ser monje, cuando pasé unos seis meses de iniciación religiosa, muy fuertes... l
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Conversación de Pedro Delgado
Malagón con el maestro Bullumba
Landestoy, el 28 de junio del 2015.
Filmada y grabada por el equipo
de producción de Carlos Francisco
Elías en el Mesón de Bari: recinto
artístico y gastronómico de Santo
Domingo perteneciente a Cuqui
y Marisol Mejía.